Рецензия

Сложный эмоциональный рисунок роли легко сохраняется Володей и в монологах, и в диалогах, при этом он остаётся воздушным, милым, невероятно естественным

Галина Боинчану

кандидат педагогических наук, доцент Калининградского филиала СПб университета МВД

***Вдумчивый просмотр премьер последних лет в театре «Содружество актёров» даёт мне возможность с уверенностью говорить о метаморфозах режиссёрского пути Заслуженного артиста РФ Николая Алексеевича Захарова.
 
 Режиссёр легко пользуется современным театральным языком, но и не гонится за трендами; его интерпретации пьес или текстов — та ещё многоходовочка; выбор историй, которые он воплощает на сцене, — разумный баланс между собственными интересами интеллектуала и необходимостью быть интересным массовому зрителю (театр-то частный, без финансовой помощи извне); разножанровость постановок, не без эмоциональных и стилистических паттернов, конечно, тоже льёт воду на эту мельницу.
 


 Честный и строгий взгляд на коллег-актёров позволяет Н. Захарову приглашать в «Содружество» самых интересных из них, но работа каждого над ролью — всегда доверительный диалог с режиссёром. Николай Алексеевич — прекрасный педагог (вот прям родная душа).
 
 Служащие в разных театрах или фрилансеры, юные или опытные, застрявшие в амплуа или имеющие счастье перевоплощаться — все актёры испытывают огромное доверие к режиссёру, а посему зрителю приходится удивляться и возвращаться в театр вновь и вновь.
 
 Не останется вне этой традиции и «Маленький принц». Понимаю, что посмотрю эту постановку не единожды: разные составы — весьма веская тому причина.
 
 Сценарист (актер и режиссёр) Яков Дмитриевич Шереметьев совместно с режиссёром создал весьма любопытную инсценировку культовой сказки-повести Антуана де Сент-Экзюпери, аллегоричной и давно разобранной на цитаты, сохранив текст оригинала, но привнеся нечто, уводящее от трактовки этой истории только как роуд-муви.
 
 Спектакль полон символов. Некто в масках и плащах, словно Мойры, сплетают, сдвигают, раздвигают, перемещают легкие полупрозрачные полотна…судеб(?), повествования(?), формируя разные реальности, миры и планеты… Переменчивые, призрачные декорации, придуманные режиссёром, — важная стилистическая составляющая этого спектакля.
 
 Смещение режиссёром акцента на личность Пилота, сопряжение её с личностью Автора книги, проявляют в повествовании неожиданные параллели. Сцены Розы-цветка и Маленького принца, Розы — возлюбленной и Пилота совпадают по тексту, но имеют такую разную эмоциональную составляющую, что начинает казаться, что Принц — либо плод воображения потерпевшего крушение в Сахаре героя, либо он сам, давно забывший Истину (пусть это будет моей подсказкой тем, кто задумается над образом Шамана).
 
 Театр впервые выпустил спектакль для «семейного просмотра», и впервые заглавная роль отдана восьмилетнему Володе Липилину.
 
 Явно расцелованный Мельпоменой, юный Актёр легко держит в немом восхищении весь зал: детей, взрослых, заядлых театралов и капризных неофитов.
 
 Сложный эмоциональный рисунок роли легко сохраняется Володей и в монологах, и в диалогах, при этом он остаётся воздушным, милым, невероятно естественным. Он не играет. Он живёт в предлагаемых обстоятельствах. Он не просто говорит без ошибок заученный текст — он им дышит. Его взаимодействие с партнёрами по сцене безукоризненно. Его вообще не смущает, что до зрителя — расстояние «вытянутой руки».
 
 Это космос, простите за мои эмоции. Моя коллега, педагог, профессор, доктор наук и мама пятерых успешных детей Виолетта Фадеева назвала игру юного актёра гениальной.
 
 Конечно, это ребёнок. Маленький. И дай Бог, чтобы ему нравилось быть на сцене как можно дольше.
 
 И как не вспомнить афоризм что-то там о «не играть в одной сцене с животными и детьми». Думаю, что актёры, вышедшие на сцену с Володей, сдали свой экзамен.
 
 Пилот (Виктор Вальченко), Роза (Анастасия Соколовская), Змея/Шаман ( Александра Дорошенко), Лис/Король ( Александр Юргин) — аплодисменты зрителей воздали вам должное.
 
 И не могу не порадоваться, что впервые увидела в «полностью» драматической роли замечательного актёра Театра кукол Александра Юргина. Король в его исполнении очаровательно эксцентричен,а уж его обаятельного Лиса хотелось приручить наперегонки с Маленьким принцем и, поверьте, не из жалости. Как не могу не отметить разноплановость, прежде всего, пластическую Александры Дорошенко.
 
 Замечательный: умный, красивый, деликатный и светлый — у вас получился спектакль, друзья.
 
 PS: Кстати, обладание театром теперь уже пятью Александрами (искренне любимыми мной актёрами и замечательным звукорежиссёром) облегчает мне «фанатскую» задачу поддержать любого из них: вот заявлюсь на спектакль с транспарантом, на котором будут пламенеть слова «Саша, жги!» и дело в шляпе.