Режиссёр лишил их прекрасных волос, что-то неимоверное сотворил с ростом и возрастом, внятно выставив напоказ только их талант. Талант Актрисы и Певицы. Воплотив из двух, совершенно несхожих, одно и цельное — Героиню.
«Эдит Пиаф. На балу удачи».
Николай Захаров, театр «Содружество актёров».
Театр пора уже переименовывать в «Созвездие…». За долгие годы на его подмостках собрались разноплановые, равнодарённые актёры и исполнители и всегда непростые истории и спектакли.
Художественный руководитель и главный режиссёр, Заслуженный артист России Николай Алексеевич Захаров представил спектакль-байопик о певице, женщине «нелёгкой судьбы», парижанке Эдит Гасьон.
Всего было в полной мере в судьбе «французского воробышка»: любви и горестных потерь, чёрных днищ нездоровья и безденежья и вершин успехов, преодолений, требовавших неимоверных и физических, и душевных сил. Режиссёр не спорит с теми, кто по-иному выделяет «судьбоносные вехи» этой истории жизни, он заостряет внимание на том, что, как кажется ему, и создало феномен яркой личности Певицы и Женщины, символа той Франции, о культуре которой было принято говорить с заслуженным восхищением.
2 драматических актёра и 2 музыканта держат в напряжении (и слезах — особо чувствительных) зрителей, создав густую атмосферу эмоционального накала. Словно набирающий силу и мощь локомотив, спектакль увлекает за собой, без скидок на зрительский опыт.
Успеваешь заметить, что сверхлаконичность сценографии и некая её условность в странном пространстве театра — вполне уместны и даже похвальны; что преобладающий чёрный цвет женских образов порой взрывается красным, оттеняется пастелью шарфов-шляп в одежде мужских, но в вихре движения сюжета, музыки и сюжета музыки оставляешь свои наблюдения, как драгоценный запас. В него успеваешь прихватить и другие нюансы — документальные фотографии, вплетающиеся в канву повествования, не «немые свидетели времени и достоверности»; немногочисленная «бутафория» — винтажные и антикварные истории, очаровательные приветы из прошлого, трогающие, поскольку до них — вытянутая рука;, микрофоны «как тогда» и воздушные занавесы, играющие с пространством на все лады.
2 музыканта: Наталья Наумова, вокал, и Илья Пищенко, композитор, инструменталист, и 2 актёра — Светлана Захарова и Александр Лазарев. Эти четверо не дают в сумме 4.
Многомасочный Лазарев рассыпает к нашим ногам мужские образы — отца Эдит, её возлюбленных, — не привнося в их изображение дурную манеру игры «в французов» (хотя…, может, некую чуточку, чтобы вызвать добрую улыбку, не знаю).
Светлана Захарова. Актриса гордо шествует в своём королевском величии — творит с энергиями невообразимые вещи. После «Князя», думалось мне, уйдёт в лиричное, а тут снова — образ-выстрел, образ, ни на йоту не опирающийся на её внешние данные, выворачивающий нутро наружу и «наружа» эта таинственно глубока при всей простоте «французских вокабул». Уместность пластики актрисы, приближённой, но не копирующей прототип; её понимание, что рядом — певица-музыкальная ипостась — а следовательно, проживание своим молчанием звучащего песенного текста; умение в паузы и полифоничность интонаций.
И вообще — эта двумерность Героини удивительным образом создаёт в пространстве сцены её целостность. Пиаф была объёмной, объемлющей, великой, собой не осознаваемой великой, — это точно почувствовал режиссёр. И воплотил.
И свой немалый вклад в это воплощение внесла блистательная вокалистка Наталья Наумова: в чьём репертуаре песни Эдит разных периодов — важные, программные, проживаемые. Сколько драматизма было в её исполнении — мягкая, нежная певческая манера Натальи была стёрта и снивелирована до «заводских» настроек, но режиссёр удержал от пошлого «один в один», сблизил, предпочёл hommage.
Спектакль, чье действие — это нервущееся полотно драматического текста и музыки; драматического текста и текста песен, музыки живой и в записи, «говорящего» голоса и голоса поющего, поющего женского и поющего мужского голосов… Стихия! Удовольствие!
И мудрое решение пригласить в постановку композитора, чудесного музыканта и певца — Илью Пищенко — ещё одна сверкающая грань этого спектакля. Горящий сам, Илья греет пространство вокруг и зрителей своим музыкальным и теперь немного драматическим талантом.
Эти четверо — Вселенная. Пусть хотя бы на эти 2,5 часа. С премьерой.